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La cuarta ventana (Julio Coll, 1962) La cuarta ventana es un divertimento policial que se presenta como la película de las tres hermanas Penella, esto es: Elisa Montés, Terele Pávez y Emma Penella. Dora, Luisa y Linda son tres chicas de alterne en el Club La Pachanga y por un quíteme allá usted un tarro de crema lleno de cocaína son detenidas por la policía (el comisario es Luis Induni) que las sigue discretamente. Cuando llegan a casa, las pilinguis se encuentran a una pobre muchacha (Gloria Osuna) que ha intentado suicidarse al verse abandonada por un saxofonista (Leo Anchóriz). Las peripecias de las chicas en busca del canalla cubren todo el metraje, cuyo principal aliciente es la complicidad de las actrices. En su [...]
El ojo de cristal (Antonio Santillán, 1955) El ojo de cristal es una producción anómala en el corpus del policial barcelonés por adaptar una novelita de William Irish, por lanzarse sin prejuicios al terreno del suspense y por el protagonismo infantil, según el patrón del clásico Emilio y los detectives. Armando Moreno hace el papel de un policía en crisis. De la coproducción con México queda la presencia de uno de los grandes villanos de la cinematografía azteca: Carlos López Moctezuma.
Cita imposible (Antonio Santillán, 1958) En Cita imposible, situada en el ambiente teatral del Paralelo, Santillán inmortaliza la revista “Leyendas del Danubio”, que había sido un gran éxito de la compañía de Los Vieneses. La Censura cinematográfica era bastante más estricta que la teatral así que los pudorosos responsables de velar por la moral colectiva, decidieron que había que cortar un número completo de Mercedes (Mercedes Monterry) y varios planos de las bailarinas que acompañaban al payaso Juanón (Francisco Piquer). Éste, imitador de voces, tiene un importante papel en la alambicada trama policíaca. Un abogado novato (Philippe Lemaire) y un inspector de [...]
Regresa un desconocido (Juan Bosch, 1961) Regresa un desconocido cuenta con un guión de Juan Bosch y Ángel G. Gauna -ayudante de dirección en A sangre fría- sobre argumento del primero, que también dirige. Tiene todos los elementos propios del filón que nos ocupa: producción de Este Films, rodaje en los estudios de Iquino, fotografía de Aurelio G. Larraya, música de Solá -para la ocasión con una partitura jazzística de influencias latinas-, e interpretaciones de Arturo Fernández, Carlos Mendy, Jorge Rigaud y Luis Induni, todos ellos doblados. Las voces José María Oviés y de Miguel Ángel Valdivieso contribuyen al matiz uniformador de la [...]
La farándula (Antonio Momplet, 1935) La farándula es una película anómala. Debutó con ella en la dirección Antonio Momplet, pero cuando la película se estrenara en 1939, “adecuada” al nuevo entorno por el montador y nuevo productor, Momplet ya estaba exiliado en Argentina. Y eso que la gestación tampoco había sido fácil. Hasta tres estudios –los Orphea en Barcelona y los Lepanto y Cine Arte en Madrid- sirvieron de plató a un rodaje abrupto, en el que las escenas se iban rodando conforme se reunía el dinero necesario. No es por ello extraño que la peripecia dramática sea apenas nada, aunque La farándula sea un completo catálogo de las habilidades [...]
Kiki, el amor se hace (Paco León, 2016) Más allá de la dramatización en clave humorística de una serie de parafilias que sirven como reclamo comercial para el lanzamiento de la película, Kiki, el amor se hace documenta una serie de casos de aceptación de la propia sexualidad en el mundo contemporáneo. El escenario elegido es el tórrido verano madrileño, proponiendo la resolución de los conflictos en plena verbena de la Paloma y haciendo bueno -mire usted por dónde- el leitmotiv de la versión del sainete lirico de Ricardo de la Vega y Tomás Bretón dirigida por Sáenz de Heredia en 1963: "que el amor siempre es igual a sí mismo". Y, por tanto, siempre [...]
Gayarre (Domingo Viladomat, 1958) Ésta de Domingo Viladomat es la segunda biografía cinematográfica del tenor navarro Julián Gayarre. La primera fue El canto del ruiseñor (Carlos San Martín, 1932) y la más reciente, Romanza final (José María Forque, 1986), protagonizada por José Carreras. La que hoy nos ocupa fue protagonizada por Alfredo Kraus y parece un empeño personal del productor Enrique Fernández Sintes en su primera producción. La película se rueda a lo largo del año 1958 en Eastmancolor y, según declaraciones del propio productor, por primera vez con sonido estereofónico en España, aunque no está de más poner esta [...]
El bar (Álex de la Iglesia, 2017) Álex de la Iglesia -con la imprescindible colaboración de Jorge Guerricaechevarría- sigue empeñado en relatar historias claustrofóbicas que radiografíen la sociedad española. La comunidad (2000) y Crimen ferpecto (2004) constituían metáforas sobre algunos de nuestros peores defectos exacerbados por una situación que fomenta la desigualdad y la insolidaridad. Que el símil siga vigente después de todos estos años obedece menos a una fijación con la España negra que a la constatación de que sus fallas no son circunstanciales, sino estructurales. Tanto da que el macguffin sean unas dosis de un antídoto contra un virus [...]
Los claveles (Miguel Lluch, 1960) Adaptación contemporánea del sainete lírico del maestro Serrano que relata los amores de cuatro trabajadoras de la fábrica de jabones y perfumes Los Claveles, en la que el productor Ignacio F. Iquino aprovecha el tirón popular del trío cómico formado por Zori, Santos y Codeso. Jacinta (Conchita Bautista) está enamorada de Goro (Manolo Codeso), hijo de Evaristo (Tomás Zori), el vigilante, y doña Reme (Maruja Tamayo), una mujer de armas tomar. Jacinta es la sobrina de Bienvenido (Santos), un “fresco” de manual, sablista profesional y alérgico al trabajo. Mientras tanto, Rosa (Lilián de Celis) bebe los vientos por el contable Fernando (José [...]
Las estrellas (Miguel Lluch, 1960) El prolífico sainetero Carlos Arniches ha sido uno de los comediógrafos más aprovechados por el cine. Durante cincuenta años consecutivos fue una fuente inagotable de argumentos. Pasan de cuarenta adaptaciones las realizadas desde que el cinematógrafo no había aprendido aún a hablar hasta la época dorada de la comedia costumbrista española. La receta de estas adaptaciones no varía demasiado: argumentos melodramáticos servidos con abundante aliño de diálogo cómico, especiados con una ambientación realista y, de postre, un final moralizante. Pero como cocinero, Arniches es hijo de aquel tiempo un poco legañoso y un exponente más [...]
Abracadabra (Pablo Berger, 2017) Pablo Berger parece querer compendiar en Abracadabra toda su -breve- filmografía: la esencial componente fantástica del cortometraje Mama (1988), el molodrama romántico en clave kitsch de Torremolinos '73 (2003) y la mirada retro de Blancanieves (2012). Todo se funde en esta comedia fantástica que arranca como un esperpento carpetovetónico sin concesiones y va cuajando algo trompicadamente en un relato de amour fou que culmina en alegato feminista. Un hipnotizador incompetente (José Mota) ha abierto sin darse cuenta la puerta para que el cuerpo de un marido futbolero y machista (Antonio de la Torre) sea habitado por el fantasma de un psicópata bailón de discoteca (Quim [...]
Queridísimos verdugos (Basilio Martín Patino, 1977) Película brutal hasta lo doloroso. Frente al sentimentalismo de algunos momentos de Canciones para después de una guerra -que Martín Patino salva siempre gracias a la ironía- Queridísimos verdugos se limita a poner un espejo ante la sociedad del momento. Los tres "administradores de la pena capital" en activo durante los últimos años del franquismo -Vicente Copete, Antonio López Sierra "El Corujo" y Bernardo Sánchez- se reúnen en una bodega, comen, beben y, poco a poco, se van soltando... Queridísimos verdugos fue rodada clandestinamente en 1973 y presentada al público en 1977. Aunque el texto de partida es un [...]
Ocaña, retrat intermitent / Ocaña, retrato intermitente (Ventura Pons, 1978) Un monólogo autobiográfico del pintor y espantaburgueses, Ocaña, puntuado con actuaciones musicales -saetas y coplas de Quintero, León y Quiroga- y teatrales -sainetes de los hermanos Álvarez Quintero- en plena Rambla. Testimonios de las primeras manifestaciones del Frente de Liberación Gay coronado con un estriptis con quejío en pleno concierto de rock layetano. Un título imprescindible del cine de la Transición.
Os lobos (Rino Lupo, 1923) El pescador Ruivo (José Soveral) asesina en el mar al marido de su amante. Una vez cumplida la condena, debe abandonar la aldea marinera. Se dirige entonces a un enclave remoto de la sierra, donde las mujeres se encargan de transportar la leña y los hombres vigilan los rebaños y se dedican a la fabricación de carbón. Ruivo ha llegado al pueblo en vísperas de la boda de Tónio (Joaquim Almada) con Agueda (Sarah Cunha). Luzia (Branca de Oliveira) se enamora de él a primera vista, pero también las demás muchachas del pueblo quedan seducidas por su aureola romántica y por las canciones que interpreta en el banquete de bodas acompañándose del laúd. Pronto se [...]
Fra Diávolo / I tromboni di Fra Diavolo (Giorgio Simonelli / Miguel Lluch, 1962) Tras Madame sans Gene (Christian-Jaque-1961) y antes de acometer la producción de El tulipán negro / La tulipe noir (Christian-Jaque-1964), José Luis Dibildos se embarca en esta cinta de carácter paródico protagonizada por la pareja compuesta por Ugo Tognazzi y Raimondo Vianello, popularísima en Italia gracias al programa humorístico Un, due, tre… El problema es que la coproducción tiene ciertas servidumbres y en los créditos italianos es una película de Tognazzi y Vianello con Rabal y en los españoles una de Rabal secundado por la pareja italiana. Lo mismo ocurre con María Cuadra y Moira Orfei. En [...]
Molokai, la isla maldita (Luis Lucia, 1959) Molokai relata con tonos hagiográficos la vida del sacerdote belga Damián de Veuster (Javier Escrivá), quien un día decide instalarse en la isla hawaiana de Molokai para atender a los leprosos y, de paso, evangelizarlos. Al principio cuenta con la opsición de Bluck (Roberto Camardiel) que trafica con la miseria de los demás desterrados en la isla. Pero, poco a poco la autoridad moral del sacerdote se impone a los demás. Su ejemplo cunde también en el mundo y, al tiempo que crece el número de bautizados, llegan a Molokai, el padre Conradini (Luis Morris), el capitán que lo trajo a la isla (Gerard Tichy) y un científico alemán que descubre que el padre [...]
Carmiña, flor de Galicia (Rino Lupo, 1926) Carmiña, flor de Galicia es una revisión en toda regla -con algunas variaciones originales- de Mulheres da Beira (Rino Lupo, 1924). La principal diferencia es la traslación de Oporto a Galicia como lugar de la acción. También la inserción en el relato de un apólogo histórico al modo cervantino en el que se ilustra el derecho de pernada, del que la situación contemporánea sería mero trasunto actualizado. Por lo demás idéntico es el drama de la muchacha campestre (Maruja del Mazo) con un padrastro tiránico (António Teixeira Porto) y un pretendiente tan ingenuo como ella (Eduardo Prados), seductor de la ciudad (Juan [...]
Morena Clara (Luis Lucia, 1954) Las secuencias de precréditos de las películas de Luis Lucia con la colaboración literaria de José Luis Colina son casi un género en sí mismas. Los mismo da que estemos ante una supuesto equipo de rodaje buscando en la calle al personaje principal de una película de corte neorrealista -Cerca de la ciudad (1952)- o en el mismísimo Más Allá, donde Cupido se encarga de enlazar corazones solitarios -La hermana San Sulpicio (1952)-. En ésta segunda versión de Morena Clara, tras la exitosísima realizada durante la República por Florián Rey, Lucia nos traslada nada menos que a un Egipto de cartón piedra donde los subditos del faraón [...]
Culpables (Arturo Ruiz-Castillo, 1958) Cuatro personajes en un teatro vacío. Un cadáver. Un asesino ajeno al grupo... ¿O habrá sido uno de ellos? Todos son actores a los que el falecido mantenía inactivos merced a un contrato leonino. Margarita (Ana María Ferrero) estaba enamorada de él (Pastor Serrador), pero sentía celos de sus veleidades amorosas. Una de ellas fue Mercedes (Lina Rosales), ahora emparejada con Mario (Fernando Rey), que desea recuperar a toda costa una carta comprometedora que el asesinado llevaba encima. Emilio (Jacques Sernas), prometedor galán, le había amenazado en plena calle y emplazado a pagarles los salarios adeudados esta misma noche. A partir de un drama de su sobrino Manuel, [...]
Tierra de todos (Antonio Isasi-Isasmendi, 1961) Las tropas nacionalistas está a punto de tomar una posición republicana al otro lado del río, pero las condiciones meteorológicas y la eventualidad de una crecida les hace desistir del ataque. Patrullas de ambos bandos se destacan para intentar conocer las fuerzas con las que cuenta el enemigo. Es así como Juan (Manuel Gallardo) y Andrés (Fernando Cebrian) sobreviven a una sangrienta escaramuza. Juan hiere a Andrés y lo hace prisionero. Bajo un auténtico diluvio, buscan refugio en una casa en la que viven tres mujeres: una anciana, una embarazada (Montserrat Julió) y una chica joven (Amparo Baró). Isasi plantea todo el primer acto como una cinta de [...]